我非常纠结应该怎么写《雄狮少年》的影评，最后还是选择以一种最不受人待见的写法。

前方影评涉嫌剧透，请酌情观看。

先说评价：我认为雄狮少年是一个优秀且敢于尝试的动画电影，也是现在为数不多的，敢于在中国动画里讨论现实题材的大荧幕电影。

但它的好，我要先放下不谈。因为我想先聊聊它的人物设计。

雄狮少年的人物讨喜吗？完全不讨喜，主角三人阿娟阿猫阿狗没有一个人的人物形象能够让人一眼爱上。而其中阿娟的眼距问题，阿猫阿狗的丑角问题甚至已经被人上升到zz的问题上了。但我觉得不讨喜的人设和rh根本就是两种思想：主创确实创造了不讨喜的人设，但从众多角色的设计就可以看出，主创根本没有想要塑造中国人就是小眼睛这种刻板印象。

其实也挺有意思的，假如仔细推导网络上认为雄狮少年rh这种想法，就会发现其底层逻辑就是承认“小眼睛的中国人就是对国人的丑化”这一西方思想，并以此为基础来抨击雄狮少年。而抨击的原因也很简单，就是因为他们认为“雄狮少年的主创故意将主角设计成了讨好外国人的小眼睛形象”，以此来博得外国的认同。但问题在于，主创在角色设计时，真的认可这种思想吗？而且我们的电影真的需要获得外国的认可吗？sq的选角出现以后，无论我们怎么对角色有意见，漫威有人在乎吗？反而在最后，我们和自己和解了，认同了漫威的选角。那既然外国拍一部与中国相关的电影都不需要中国人的认可，我们国人拍关于自己的作品又何必要在意外国人对自己的看法呢？

但同样的，就算没有rh，也不代表主创们设计这样的人物就是值得观众肯定的。角色设计、特别是主角的设计如此不讨人喜欢，在宣发时就一定会出现问题。而且，主创最大的问题是，主角阿娟在形象的转变上根本没有改变人物带给大家的感觉。尽管哪吒中的哪吒一开始也是一副不讨喜的熊样，但在最后，哪吒解开了父亲的误会，得到家人的认可时现出真身的样子是十分帅气，也符合这个人物的成长的。而雄狮少年的主角阿娟的形象改变真的只是形象改变，和后期突出的人物成长几乎没有任何关系。

主创这样设计，我个人其实不太喜欢的。毕竟作为一部原创动画电影，主角人设一定程度上决定了你的观众数量。而主创如此自信地用所谓的“丑角”来作为电影的主角，尽管我能明白他们以此代表小人物的想法，但我却不太能认同这种做法。

不过好在，雄狮少年的故事和精神是可喜的。

就像开头说的，他是目前大荧幕上为数不多敢于下沉到现实的国产动画，而且其内核的并不是那些有志者事竟成这种相对常规的思想。雄狮少年更多关注的是你是否敢与你平凡的一生斗争，就算这种斗争根本没有结果。重点并不在于你敢不敢和困难斗争；而是你明知斗争没有结果时，还有没有这份斗争的勇气。

在电影中的主角三人都是留守儿童，而舞狮也并不是他们毕生的梦想，而是一次能够帮助家人赚钱，甚至对于阿娟来说，只是一次能够去到广州找父母的机会。在影片的前半段，故事采用了一种星爷式的“小人物拼命追逐梦想”的感觉，而叙事和一些笑点上也很有港风。不知道是不是这一段不符合主创的思想，前半段的节奏和一些转折都很生硬甚至是刻意，甚至可以说是没有特色的。

而在我觉得这又是一个有志者事竟成的故事时，影片中段阿娟父亲的昏迷成为了最大的转折。阿娟的父亲因为工伤昏迷不醒，而唯一能赚钱养活家庭的父母也因此归家。

就算舞狮的梦想再怎么美好伟大，少年们再怎么追逐，现实是冰冷的。阿娟不得不放弃曾经拼命追逐的舞狮大赛，只身前往广州打工、养活家人。

是的，雄狮少年在故事上是非常，甚至是过度现实的。它不像头号玩家，主角们拼命追逐到梦想后能够咸鱼翻身；就算阿娟阿猫阿狗在最后赢得了舞狮大赛的比赛，他们面对的仍旧是相对贫穷和留守的现实。

在影片结尾，阿娟最后还是去到上海打工，以此养家糊口。可以说，就算拿下了舞狮大赛的冠军，他的人生轨迹也没有改变。但就像他的师傅所说，他们没有认命。而那故事最后，阿娟在舞狮大赛上留在擎天柱的狮头就是最好的比喻。

舞狮中设立的擎天柱，提醒着各位舞狮者总人无完人。而生活就像舞狮，上山下山，总有一柱擎天提醒你，人无完人，翻过了山，还有更大的困难等着你。但是，这难道代表我们要向其低头吗？

阿娟最后带着脚伤，狮头也破破烂烂，但他仍旧要挑战那高耸的擎天柱。对他而言，留守儿童，家庭贫困，父亲昏迷这些生活的擎天柱正屹立在他人生的高桩之中，而他把破烂的狮头挂在擎天柱的顶端，似乎也象征着就算自己无法战胜这些巨大的困难，阿娟也不会就此认命。而这，才是雄狮少年的真正内涵。

师傅说心中有鼓点，就能成为雄狮。而少女阿娟让少年阿娟戴上狮头，倾听心中的怒吼。他们都是平凡的普通人，但他们的不平凡，就是不认命。

而“我命如此，但我不认”的思想，才是主创最想传达的吧。